La resistencia es aquella capacidad física que nos permite llevar a cabo un esfuerzo durante el mayor tiempo posible.
Podemos clasificar los tipos de resistencia según:
Resistencia aeróbica: se refiere a la habilidad del aparato respiratorio para suministrar una adecuada provisión de oxígeno a las células y remover los productos metabólicos de desecho producidos por el trabajo muscular.
Un ejemplo para medir dicha resistencia es el Test Course-Navette.
Resistencia anaeróbica: Se consideran anaeróbicos aquellos ejercicios de tal intensidad que no puedan efectuarse durante más de 3 minutos.
ACTIVIDADES A REALIZAR
ORGANIZACIÓN
TIEMPO (REPS.)
DIBUJO
1.CALENTAMIENTO
-Juego de los 10 pases
La clase se organizará en dos grupos elegidos por dos capitanes.
Unos 10 minutos aproximadamente.
2.PARTE PRINCIPAL
-Skipping
-Talones a los glúteos
-Cancán
-Velocidad
-Abdominales
-Sentadillas
-Flexiones
La clase se dividirá en grupos de 4 y 5 personas, dependiendo de sus facultades de resistencia e irán realizando (en el orden nombrado anteriormente y según el dibujo) los ejercicios correspondientes.
Unos 30-35 minutos aproximadamente.
3.VUELTA A LA CALMA:
-Juego del espejo
Los alumnos se dispondrán en parejas y tendrán que imitar movimientos relajados.
Ya estamos en 1º de Bachillerato, y de aquí en adelante todo cuenta. No solo se trata de sacar buenas notas: la actitud, la motivación y sobre todo el buen hábito son algunos de los factores que nos servirán para toda la vida. Proponte una meta y recuerda que cuando tu estés descansando, muchos otros estarán dándolo todo para conseguirla. ¡Suerte!
La salsa es el baile creado por gente de habla hispana del Caribe para la música salsa el cual se baila en parejas o en grupo.
Estilo de Cali o Salsa Caleña
Cómo el nombre lo dice, este estilo viene de la ciudad colombiana de Cali, la cual es aclamada como la capital mundial de la salsa. Este estilo se reconoce por sus rápidos movimientos de piernas y de cadera. Estos rápidos movimientos de piernas son la razón por la qué es tan difícil aprender este estilo. Los bailarines que dominan perfectamente este estilo tienen que figurar, generalmente, entre los mejores bailarines de salsa. Las figuras clásicas que son aprendidas en Puerto Rico son poco apropiadas para esta forma de salsa, sin embargo, las que son congruentes son las figuras básicas. Adicionalmente, se incorporan en la salsa caleña figuras acrobáticas. Los rápidos movimientos de pies también se emplean frecuentemente para actuaciones individuales (solos); ahí los maestros de la salsa caleña difícilmente pueden encontrar un(a) compañero(a) igualmente bueno(a). La salsa caleña es bailada poco en Europa.
Movimientos
El paso básico de todos los estilos de salsa involucra tres cambios de peso, llamados pasos, cada cuatro medidas de tiempo. El tiempo sin un cambio de peso puede contener un zapateo, kick (parece una pequeña patada a una pelota, pero dada al aire) o pausa. Uno de los pasos es un 'paso largo' que es un poco más largo que los otros dos. Los diferentes estilos de salsa se diferencian frecuentemente por la dirección y el tiempo del paso largo («en 1» o «en 2», por ejemplo). Después de seis cambios de peso en ocho tiempos, el ciclo del paso básico está completo. Mientras se baila, el paso básico puede ser modificado significativamente como parte de la improvisación y estilo de los bailarines.
Mientras un bailarín de salsa 'cambia su peso', la parte superior del cuerpo permanece nivelada y casi no es afectada. Las caderas quedan atrapadas en la mitad y terminan moviéndose considerablemente: es el famoso movimiento de caderas cubano.
Los brazos son usados para comunicar el liderazgo, ya sea en posición abierta o cerrada. En la posición abierta, los bailarines se toman por una o ambas manos, especialmente para movimientos que envuelven giros, poner los brazos detrás de la espalda o moverse uno alrededor del otro. En la posición cerrada, el líder pone la mano derecha en la espalda del seguidor, mientras el seguidor pone la mano izquierda sobre el hombro del líder. También se utilizan para hacer adornos y para evitar que entorpezcan el baile.
En algunos estilos, los bailarines permanecen en un segmento, es decir, alineados cambiando lugares; mientras en otros, los bailarines giran uno alrededor del otro.
-Folclore canario es la expresión de la cultura canaria: artesanía, bailes, chistes, costumbres, cuentos, historias orales, leyendas, música, proverbios, supersticiones y tradiciones.
-Una danza popular es aquella que un pueblo asume como propia y está correlacionada con su historia política, económica y cultural, sin dejar de lado las habilidades y destrezas psicomotoras, lo que le da oportunidad al baile de ser más rico y vistoso y especialmente creativo.
Bailes Típicos Canarios
La Seguidilla
Se cree que este canto proceda del área de Castilla, Alta Andalucía y Extremadura.
Este canto responde a un molde común en todas las islas, aunque hay variantes en cada una de ellas. Las más famosas son las de Gran Canaria: las corridas y el baile de la cunita.
En el caso de las primeras, éstas son parecidas a las robadas, sólo que en lugar de "robarse" el último verso, el siguiente solista continua de "corrido" con una nueva estrofa.
Las seguidillas de Gran Canaria si las comparamos con las de Lanzarote o las de Tenerife, son mucho más vivas y alegres.
Las segundas, son una modalidad del municipio de Guía, que es bailada alrededor de una cuna, y tiene un marcado carácter navideño. En ella los hombres y las mujeres giran en sentidos opuestos renovándose así las parejas.
El baile de la cunita es una figura de la seguidilla que se solía bailar por los niños del lugar en la Misa del Gallo, el 24 de diciembre en torno a la media noche, en el momento del besapiés y era concebido como una ofrenda al niño.
El Tajaraste
El tajaraste es una música y una danza colectiva típica de Canarias, concretamente de las islas de Tenerife y Gran Canaria. Con carácter alegre y sincopado, se baila por parejas al son de un pandero o de un tambor y chácaras.
El baile es colectivo y su coreografía cambia en función de la isla de procedencia.
Llegó a estar presente en las cortes europeas en el siglo XVI, sus cantos están formados por viejos romances que se remontan a la conquista de Canarias. Son historias, milagros y amores desgraciados.
Bailes del Candil o de Taifas
El baile de Taifas, no es estrictamente un baile o un canto determinado, más bien es una manera tradicional, condicionada por las circunstancias, de ejecutar un encuentro musical. Originariamente, se celebraban éstos bailes coincidiendo con alguna ocasión especial, nacimientos o en festividades como la de San Pascual o Carnaval. Éstos bailes se solían celebrar en lugares no muy grandes, era común hacerlo en casas particulares, donde se habilitaba una dependencia, se rodaban los muebles y se colocaban sillas alrededor del espacio de baile y ahí era donde se sentaban las mujeres. En la puerta del salón solía estar un señor que era el que controlaba la entrada al baile, y que según la versión de algunos autores, eran también los encargados de cobrar una tarifa, según fuera el caso. Si la fiesta no se cobraba, se llevaba algún presente a la familia que la organizaba.
Baile de las Cintas
Es un baile tradicional de varias culturas, que se ve mucho en carnavales o desde Navidad hasta Reyes. l baile consiste en un grupo de personas, pares y generalmente más de 8. Éstos, se colocan formando una circunferencia, y en el centro de la circunferencia se ubica un mástil con una cantidad de cintas igual a la cantidad de participantes. Las cintas son de determinados colores, según la ocasión. Por ejemplo, las cintas pueden representar colores patricios o simplemente ser aleatorios.
Luego, cada participante agarra una cinta, y comienzan a dar vueltas respetando la circunferencia, al compás de la música. Al avanzar, cada uno debe pasar por abajo de la cinta del otro, e inmediatamente después dejar pasar al que quiere avanzar en sentido contrario por abajo de la cinta que se acarrea. Debido a ese vaivén, en el mástil se va tejiendo una especie de hilado, generalmente formando alguna variación de colores en especial.
Baile de los Enanos
El escrito más antiguo que existe sobre la danza de los Enanos data del 27 de Diciembre de 1833. La Danza de los Enanos se celebra en La Palma cada cinco años correspondiendo con cada Bajada de La Virgen. (Patrona de La Isla).
24 señores salen a escena vestidos con trajes diferentes en cada ocasión cantando una melodía.
Terminada la canción, pasan a una casita donde son transformados en pequeños y graciosos enanos danzarines bailando a ritmo de la Polca.
Esta típica canción fue escrita por Don Domingo Santos Rodríguez en 1925 y sigue en la actualidad.
Es tanta la influencia de visitantes, que dicho espectáculo se celebra en un recinto hasta bien entrada la noche, luego se pasa a la calle para seguir con la antigua tradición.
El Tanganillo
El Tanganillo es uno de los géneros más populares de Tenerife, también presente en Gran Canaria, donde se conoce como Al Estribillo. Por su composición estrófica, es una seguidilla y durante los años de los festivales de la Sección Femenina, los grupos folclóricos lo interpretaban con el Santo Domingo y el Tajaraste. Por otra parte, un tanganillo es un madero que se coloca entre las patas de los perros de caza, evitando que corran más de la cuenta.
La Folía
Dentro del folklore canario, la Folía es una de las tres danzas más importantes, junto con la Isa y la Malagueña, consideradas los “pilares” del folklore canario. Se trata de una danza de origen portugués. La música de la Folía canaria es de ritmo ternario (3/4), de paso lento y reposado. Comienza la Folía con una introducción tocada por las púas, a modo de obstinato, cuya fórmula rítmica se repetirá prácticamente durante toda la Folía, sobre todo entre cada uno de los versos del solista. Las púas son, durante toda la Folía, acompañadas por las guitarras y los timples. A la introducción le sigue el canto de una estrofa de 4 versos consonantes por parte de un solista, que es acompañado por los instrumentos de púa, realizando un contrapunto con la melodía del canto, y asumiendo el protagonismo entre cada uno de los versos. Tras el canto de la estrofa, por último, el coro canta un estribillo, cuya letra puede ser igual durante toda la Folía o cambiar. Concluye la Folía con una parte instrumental que da final a la música, o la enlazmanteniendo sus vestigios cortesanos y conserva el cambio de pareja por parte de la mujer, la cual vuelve al final con su primera pareja masculina.a con la siguiente estrofa, dependiendo de si la música vaya a acabar o a continuar. Se baila con delicadeza.
La Malagueña
La malagueña -su nombre revela su origen andaluz- es la expresión melódica del sentimiento, con temas centrales como la madre o la emigración. Su baile parsimonioso, en Canarias contrapone al grupo de bailadores unos episodios solistas, protagonizados por un hombre y dos mujeres, los cuales realizan un rico repertorio de evoluciones coreográficas.
La Polca La Polca es uno de los géneros más extendidos en el ámbito de la música occidental. En ritmo binario y de carácter vivo y desenfadado, su aparición tuvo lugar en la década de 1830, en la zona de Bohemia. Las polcas canarias se interpretan básicamente en Tenerife, Fuerteventura, Gran Canaria y La Palma, con variantes estables como la Polca del Ratón, o como género de improvisación en el que las coplas –generalmente con un lenguaje atrevido y soez- forman parte de la capacidad de repentización de los cantadores.
Para finalizar, os dejo un vídeo para que disfrutéis de la belleza de esta tradición:
El acrosport es un deporte acrobático-coreográfico donde se integran tres elementos fundamentales:
1. Formación de figuras o pirámides corporales
2. Acrobacias y elementos de fuerza, flexibilidad y equilibrios.
3. Elementos de danza, saltos y piruetas gimnásticas como componente coreográfico. Este aspecto le aporta a este deporte el grado de artístico.
La acrobacia es cada uno de los ejercicios gimnásticos o de habilidad que realiza un acróbata, y ésta es parte importante del acrosport.
"Se puede entender la acrobacia sin acrosport, pero no el acrosport sin acrobacia"
Como deporte de competición, el acrosport presenta las siguientes características generales:
-Categorías en las que se puede competir: parejas femeninas, parejas masculinas, parejas mixtas, tríos femeninos y cuartetos masculinos.
-Los elementos de equilibrio y saltos acrobáticas constituyen la parte principal del ejercicio, formando un conjunto armonioso y rítmico con otros elementos gimnásticos de flexibilidad y danza.
-El ejercicio se realiza en una superficie de 12x12 y con acompañamiento musical.
-La duración oficial del ejercicio es de 2 minutos y 30 segundos.
-La diferencia de edades entre los componentes del grupo no debe ser superior a los 10 años.
Roles Principales
ACRÓBATA o ágil: son aquellos que realizan los elementos más complicados (acrobacias) y trepan hacia las posiciones más altas de la pirámide.
PORTOR: es aquel que se sitúa como base, utilizando su cuerpo como apoyo. Éste puede ser elástico o dinámico.
AYUDANTE: su función es ayudar en las fases que lo recurran y adoptar una posición estética en la estructura final.
Tipos de Agarre "Presas"
Las presas o tipos de agarres son un aspecto fundamental del acrosport, ya que dan estabilidad y seguridad a la hora de realizar cada una de las figuras o pirámides. Cada tipo tiene una función específica:
Presa de mano, de pinza y mano y muñeca: para empujar y/o sostener en las diferentes formaciones. El agarre doble mano a mano se utiliza fundamentalmente para los balanceos.
Presa Brazo-brazo: para sujetar una posición invertida.
Plataforma: para trepar y sujetar en algunas pirámides y para lanzar en acrobacias al acróbata o ágil.
Presa Mano-pie: utilizada por el portor para sostener al ágil situado en la cúpula, en una posición de equilibrio estático. El agarre debe realizarse en la parte trasera del pie.
Figuras Corporales
Las figuras corporalesson formaciones estéticas realizadas entre todos los componentes sin estar unos encima de otros.
Pirámides
Las pirámides implican siempre una estructura de al menos dos pisos, siendo la base más amplia que la cima.
Fases de Realización
1ª Fase.-Construcción de la Pirámide: Los portores irán formando la base, adoptando las posturas elegidas en la posición más firme posible. Las personas que vayan a ocupar la parte más elevada treparán manteniéndose lo más pegado posible a la base, con la cabeza erguida y ejerciendo una fuerza de presión hacia abajo, evitando empujar hacia fuera en dirección lateral. La pirámide se forma de dentro a fuera y de abajo hacia arriba.
2ª Fase.-Estabilización: Una vez conseguida la pirámide, esta deberá mantenerse durante tres segundos. Si la distribución del peso es correcta, la pirámide se mantendrá. Si es necesario, deberán realizarse las correcciones de posición oportunas para corregir los desequilibrios que se produzcan.
3ª Fase.-Desenlace: Este debe realizarse siempre en sentido inverso a la primera fase. Los portores o los ayudantes ayudarán en la recepción, sujetando por la cintura y espalda al compañero.
Normas Básicas de Seguridad
1. Siempre realizar las actividades de acrosport sobre una superficie acolchada. Se pueden realizar sobre colchonetas, arena, césped, etc., pero nunca sobre superficies duras.
2. No utilizar zapatillas durante la sesión.
3. La comunicación entre el portor y el ágil debe ser continua. En el momento en que el portor note cualquier molestia, éste debe comunicárselo al ágil para corregir la situación.
4. Todos los movimientos de subida y bajada sobre el portor han de realizarse de forma suave y a velocidades controladas.
5. Es tan importante saber ejecutar como saber realizar correctamente las ayudas. Las ayudas han de ser constante, y una parte más del proceso enseñanza-aprendizaje.
6. Los apoyos deben ser siempre seguros. Entendemos por "apoyos seguros" todos aquellos puntos donde se pueda situar una carga, en este caso el peso del ágil, y no suponga un prejuicio físico para el portor.
Para finalizar, aquí dejo un vídeo que demuestra lo que se puede hacer sin necesidad de ser profesionales:
